• 1333/17936 Acteurs & actrices
• 91/17936 Alterno
• 218/17936 Animation
• 128/17936 Anthropocène
• 199/17936 Archives et conservation
• 1325/17936 Arts plastiques
• 2300/17936 Brève(s)
• 1279/17936 Ciné américain (Hollywood & Indé)
• 6153/17936 Cinéastes
• 5763/17936 Cinéma français
• 1621/17936 Cinéma italien
• 2131/17936 Cinéma politique
• 707/17936 Cinéphilie et cinéphiles
• 598/17936 Courts métrages
• 146/17936 Danse
• 3044/17936 Documentaire(s)
• 9335/17936 Du monde entier
• 1407/17936 DVD
• 183/17936 Édition(s)
• 1077/17936 Entretiens
• 1155/17936 Expérimental & underground
• 748/17936 Expos
• 419/17936 Fantastique
• 3854/17936 Festival de Cannes
• 4711/17936 Festivals
• 152/17936 Filmographies & bibliographies
• 17936/17936 Films
• 615/17936 Histoire de Jeune Cinéma
• 2080/17936 Humeur
• 381/17936 Industrie et technique
• 1513/17936 Littérature(s)
• 1474/17936 Livres & revues
• 185/17936 Métiers du cinéma
• 583/17936 Muet
• 1240/17936 Musique(s) & Musical
• 1071/17936 Patrimoine
• 769/17936 Plaisir des amateurs
• 313/17936 Polar
• 2138/17936 Premier(s) film(s)
• 201/17936 Science-fiction
• 139/17936 Sciences & savants
• 202/17936 Séries
• 1020/17936 Société
• 650/17936 Surréalisme
• 609/17936 Théâtre(s)
• 3180/17936 TV

Journal de Ben Cash (septembre 2017)

* Ben Cash-édito * Janvier 2017 * Février 2017 * Mars 2017 * Avril 2017 * Mai 2017 * Juin 2017 * Juillet 2017 * Août 2017 * Septembre 2017
 

SEPTEMBRE 2017

Jeudi 21 septembre 2017

Service minimum.

Et tant pis pour l’anniversaire de Leonard Cohen (1934-2016) et les festivités canadiennes.

À Paris, le Festival ATTAC 2017, Images mouvementées 15e édition, a pour thème Désobéir (21 septembre-5 octobre 2017).

Programme.

Librairie Quilombo, 23 rue Voltaire, 75011 Paris.
Cinéma Le 5 Caumartin, 101 rue Saint-Lazare, 75009 Paris.

Revoir Vietnam de Ken Burns & Lynn Novick en replay, sur Arte.

Mercredi 20 septembre 2017

À l’Institut hongrois, soirée hommage à Endre Rozsda (1913-1999).

Sa première rétrospective à Paris, Rozsda. Le Temps retrouvé, a eu lieu L’Orangerie du Jardin du Luxembourg pendant très peu de temps (2-12 juin 2017).

Cf. son site officiel.

* À 19h30 : Endre Rozsda de András Solymos (1985).
En présence du réalisateur.
Avec François Lescun qui évoquera le centenaire de Rozsda à Budapest, en 2013.

Entrée libre mais il faut réserver.

Institut hongrois, 92 rue Bonaparte, 75006 Paris.

À la Cinémathèque française, s’ovre la rétrospective Hong Kong 
20 ans / 20 films (20 septembre-11 octobre 2017).

Ce soir, en avant-première :

* À 20h00 : Our Time Will Come (Ming Yue Ji Shi You) de Ann Hui (2017).
En présence de Ann Hui.

Cinémathèque française, 51 rue de Bercy, 75012 Paris.

À Montreuil, au Café Michèle-Firk, on travaille sur la domination masculine, entrée libre et participation mixte souhaitée.

* À 19h30 : La Domination masculine de Patric Jean (2007).

Café-librairie Michèle Firk, La Maison de l’Arbre / La Parole Errante, 9 rue François-Debergue, 93100 Montreuil.

Les sorties sur les grands écrans

* Les Hommes d’argile de Mourad Boucif (2015).

* Laetitia de Julie Talon (2016).

* La Mort se mérite, digressions avec Serge Livrozet de Nicolas Drolc (2016).

* Des rêves sans étoiles de Mehrdad Oskouei (2016).

* Kiss & Cry de Lila Pinell & Chloé Mahieu (2017).

* A ciambra de Jonas Carpignano (2017).

* Gauguin-Voyage de Tahiti de Édouard Deluc (2017).

* Faute d’amour de Andreï Zviaguintsev (2017).

* Mon garçon de Christian Carion (2017).

Mardi 19 septembre 2017

Le ciné-club de l’ENS a repris mardi dernier, le 12 septembre 2017, avec le film de Samuel Benchetrit, J’ai toujours rêvé d’être un gangster (2007). C’était le jour de la manif, le site de JC était en service minimum, et n’a pas annoncé cette reprise.

Mais on veut dire qu’on est heureux de retrouver les bonnes habitudes qui consolent de cet été parisien pourri, de cet automne trop précoce, et, d’une façon générale, de l’état du monde.

Surtout avec ce très beau film de Gus van Sant.

* À 20h30 : Gerry de Gus Van Sant (2002).

Ciné-club de l’ENS, salle Dussane, 45 rue d’Ulm, 75005 Paris.

À la librairie du Panthéon, (Cinélittérature), Marc Benda reçoit Michael Haneke, une petite heure (18h15-19h15) pour une signature de ses entretiens avec Michel Cieutat & Philippe Rouyer.

* Haneke par Haneke. Entretiens avec Michel Cieutat et Philippe Rouyer, édition revue et corrigée 2017.

Si vous voulez avoir une dédicace, faire une photo personnelle de lui, croiser son regard ou obtenir un sourire, vous avez intérêt à y aller tôt.

Cinélittérature, 15 rue Victor-Cousin, 75005 Paris.

À Paris, l’automne est toujours politique.

Après la plage - quand plage il y a eu - , c’est la saison où on retourne au cinéma et on va dans les librairies pour inspecter l’état des lieux.

* À 20h00 : Rencontre avec Éric Hazan, pour son livre, À travers les lignes. Textes politiques, La Fabrique, 2017.

Éric Hazan est éditeur, il a fondé les éditions La Fabrique.
Il est aussi essayiste.
Cf. La Dynamique de la révolte (La Fabrique, 2015) et Une traversée de Paris (Le Seuil, 2016).

Aujourd’hui, il rassemble ses textes politiques, et les publie dans un ordre chronologique, ce qui permet de comprendre la dynamique de sa pensée.

Librairie L’Atelier, 2 bis rue du Jourdain, 75020 Paris.

Sur Arte, la série documentaire, en 9 épisodes, Vietnam de Ken Burns & Lynn Novick (2017) commence ce soir à 20h50, avec les trois premiers épisodes.

Cf. Salut les câblés !

Trente ans, trois millions de morts, cette guerre est une étape historique et politique majeure du 20e siècle.

Le bruit court que, ce soir, on peut aussi choisir de commencer la série sur grand écran, aux Trois-Luxembourg, à 20h00, en entrée libre et avec un débat.
Mais on n’en sait pas plus, et on a cherché en vain, sur le Net, plus de précisions, par exemple qui organisait l’événement, avec qui était le débat, ou même l’adresse, le studio rue Cujas ou la maison-mère rue Monsieur-le-Prince.

À Bâle, au Musée Tinguely, à l’initiative du Centre culturel suisse de Paris, on célèbre le grand éphémère et 60 ans d’art performatif en Suisse. C’est Performance Process (19 septembre 2017-18 février 2018).

Ce soir, à18h30 : Vernissage avec :

* Blue Tired Heros par Massimo Furlan.

* Forteresse par Katja Schenker.

* One One One par Ioannis Mandafounis & Aoife McAtamney.

* Real Time par Gianni Motti.

One One One from Mandafounis on Vimeo.

Musée Tinguely, Paul Sacher-Anlage 2, 4002 Basel.

Lundi 18 septembre 2017

Depuis la malédiction de Babel, les visions des artistes n’ont pas manqué, de celles de Brueghel l’Ancien ou Toeput à celles de Du Zhenjun.

L’espéranto était une belle idée. Ça n’a pas marché, et l’anglais, langue flexible, a aisément pris la place de langue internationale depuis pas mal de décennies.

Une évidence ne parvient pas à émerger : la langue internationale par excellence, ce serait quand même la langue des signes, qui devrait être une matière obligatoire dès l’enfance, non ?

Et puis voilà qu’on découvre qu’il n’y a pas une langue des signes, mais DES langues des signes, qui diffèrent selon les pays, selon les communautés, etc.
Nous revoilà au pied de Babel.

Il n’empêche qu’on devrait tous l’apprendre, cette langue silencieuse.

La BPI, à l’occasion de la Journée mondiale des sourds, du 23 septembre 2017 propose des ateliers de sensibilisation à la langue des signes française, animés par l’Académie de langue des signes française.

Aujourd’hui, c’est à 14h00, 14h45 et 15h30.

Centre George-Pompidou, Atelier (niveau 2), 75004 Paris.

Dimanche 17 septembre 2017

Harry Dean Stanton (1926-2017) est mort vendredi 15 septembre 2017.

Il n’a pas survécu longtemps à son ami, Sam Shepard (1943-2017).

Impossible d’éviter l’ouverture de Paris, Texas.
Qui diable peut refuser un frisson ?

Et nécessaire de revenir sur son amitié avec Dylan.

Samedi 16 septembre 2017

Deux jours pour les Journées européennes du patrimoine (16-17 septembre 2017).

Pour le principe, il vaudrait mieux choisir, bien sûr, ce qui nous est fermé le reste de l’année. Mais tout est à voir, tout nous appartient, à nous et à nos ancêtres, et les choix effectifs dépendent souvent du hasard, de la nécessité, ou des coups de cœur, dans un si vaste programme.

À Quimper, on va au musée voir de près et admirer longuement un superbe petit Tanguy première période, encore figuratif pas encore surréaliste Le Pont (1925), une donation exceptionnelle et récente de Catherine Prévert.

Il s’agit de la deuxième œuvre de Yves Tanguy (1900-1955), la première (La Rue de la Santé) est au MoMA, à New York.

Très peu de musées en France peuvent se vanter de posséder une œuvre de Yves Tanguy.
À plus forte raison, un tableau qui occupe une place historique, aussi bien dans l’histoire de l’art que dans l’histoire des artistes, témoignant de l’amitié qui le liait à Pierre Prévert, Jacques Prévert et à Marcel Duhamel, quand ils vivaient en communauté au 54 rue du Château, à Montparnasse.

Il est accompagné de la projection en continu de Yves Tanguy. Derrière la grille de ses yeux bleus de Fabrice Maze (2007).

Puisqu’on est chez Catherine Prévert, il faut signaler que le Département des arts et spectacles de la Bibliothèque nationale est maintenant en possession d’un important fonds Pierre-Prévert, qui n’intéresse pas seulement les chercheurs, contenant des archives familiales et personnelles, des scénarios de Pierre et de Jacques Prévert à différentes étapes de leur élaboration, des photographies, des affiches réalisées pour le cabaret de la Fontaine des Quatre Saisons, etc.
Pour le consulter, il suffit de s’inscrire.

La Cinémathèque française aussi possède des trésors Pierre-Prévert, désormais.

Musée des Beaux-Arts, 40 place Saint-Corentin, 29000 Quimper.
Bibliothèque nationale de France, Quai François-Mauriac, 75706 Paris.
Cinémathèque française, 51 rue de Bercy, 75012 Paris.

À Saint-Cirq-Lapopie, on célèbre André Breton dans son village, en entrée libre, avec une bonne question : Qui va pouvoir parler à la jeunesse ?

* Visite de sa maison, ouverte exceptionnellement aujourd’hui et demain de 10h00 à 18h00.

Notre ami Laurent Doucet nous en parle.

* Exposition de revues et documents surréalistes d’hier et d’aujourd’hui, et de livres jeunesse poétiques.

* André Breton par André Breton, film de Michel Pamart & Dominique Rabourdin (1991). http://www.film-

Et

* À partir de 19h30 : Breton, les surréalistes et leur temps, cabaret de chansons poétiques par Patrice Bourgeon (lectures et chansons) avec Dominique Charnay au piano.

Contact.

Maison d’André Breton, Amphithéâtre de la Fourdonne, salle des fêtes de Tour de Faure.

* À Nanterre, on va visiter la BDIC, bibliothèque mythique :

Aujourd’hui, on va mettre en ordre quelques idées générales en apprenant les étapes de la conception d’une exposition à partir des archives : d’un réel objectif mais non exhaustif à une narration spécifique choisie et forcément arbitraire, avec, comme viatique, des documents toujours divers et parfois hétéroclites, comme objectif une vérité insaisissable, mais, comme outil, la plus grande honnêteté intellectuelle possible.

* De 10h00 à 17h00 : Et 1917 devient Révolution...

Il y a aussi le musée de la BDIC.

BDIC bibliothèque, Site de Nanterre, 6 allée de l’Université, 92001 Nanterre.
BDIC, musée, Hôtel national des Invalides, 129 rue de Grenelle, 75007 Paris.

Le samedi matin, une bonne habitude pour bien commencer le week-end : le cinéma suivi de la librairie.

À la Librairie du Panthéon, séance spéciale Marion Vernoux en partenariat avec les Éditions de L’Olivier.

* À 11h00 : Stardust Memories de Woody Allen (1980).

Lecture de Mobile Home de Marion Vernoux par Émilie Caen et dédicace à la librairie.

Cinéma Panthéon, 13 rue Victor-Cousin, 75005 Paris.
Librairie du Panthéon (Cinélittérature), 15 rue Victor Cousin, 75005 Paris.

Maria Callas (1923-1977) nous a quittés, bien jeune encore, il y a 40 ans.

Personne n’oublie Médée.

Personne n’oublie Casta Diva.

Si populaire et pourtant si digne, comme sont les vraies stars.

If you can talk with crowds and keep your virtue,
Or walk with Kings - nor lose the common touch…

Salut les câblés !

La semaine télé de Jeune Cinéma du 16 au 22 septembre 2017.

Vendredi 15 septembre 2017

À La Courneuve, c’est la Fête de l’Huma qui commence, sur les 50 hectares du parc, ce vendredi à partir de midi et ce, jusqu’à dimanche 20h00 (15-17 septembre 2017).

* Le village du livre sur 3500 m2 et avec 200 auteurs.

On va y amorcer le centenaire de la Révolution de 1917, qui va s’épanouir tout l’automne, entre John Reed et le devoir d’inventaire.

* Le cinéma à la Halle Léo-Ferré (3e édition, depuis 2015).

Cinéma permanent, dont Le Jeune Karl Marx de Raoul Peck (2017) en avant-première. Jeune Cinéma n°382-383 (à paraître) fait sa Une dessus.

Ou La Sociale de Gilles Perret (2016).

* Les arts vivants.

Petit faible pour les Sœurs de la perpétuelle indulgence.

* Les 50 concerts sur 5 scènes.

Tout le monde est là, y compris quelques anticommunistes notoires - ainsi va le monde -, occasion sans égale de découvrir plein de groupes qu’on ne connaît pas et pas seulement d’écouter des têtes d’affiche.

Ce soir, à 19h50, sur la grande scène : L’Âge d’or du rap français. et sur la petite scène, à 20h00, du métal avec Ultra Vomit.

Tout le programme de ces trois jours.

Parc départemental Georges-Valbon, 93000 La Courneuve.

L’hystérie.
Le mot est galvaudé. Les images sont impressionnantes.
Les livres et les articles sont à la fois innombrables et pas si accessibles que ça, en majorité des hommes qui ont écrit sur des femmes sans nom, Anna O. ou Emmy von N.

* À 19h00 : Rencontre avec Rochelle Fack.
À propos de son livre Écho de l’hystérie, Éditions de l’Œil, 2017.

Rochelle Fack dit :
"Ce livre est né d’un autre livre mythique [de deux collègues de Charcot : Désiré-Magloire Bourneville et Paul Regnard] Le premier tome ne comporte que des clichés, frappants par leur théâtralité, leur représentation stylisée de la maladie nerveuse ; le second tome marque le départ d’un texte, dont je n’avais soupçonné ni la densité, ni l’ampleur. Quand j’entrepris de le lire, je ne me doutais pas que mon ignorance en médecine m’inclinerait à le prendre pour un drame, que je m’y attacherais comme à un roman."

* Désiré-Magloire Bourneville & Paul Regnard, Iconographie photographique de la Salpêtrière (service de M. Charcot), tome premier, Paris, 1875.

Librairie Petite Égypte, 35 rue des Petits-Carreaux, 75002 Paris.

À Cannes, c’est la 2e édition du Festival international du film sur le handicap (FIFH), avec pour parrain Jean-Claude Carrière : Personne n’est parfait. (15-20 septembre 2017).

Avec deux jurys et donc deux présidents : Jan Kounen pour la fiction et Alexandre Amiel pour le documentaire

Avec, cette année, un prix spécial du jury Handicap International décerné à l’un des 11 courts-métrages sélectionnés.

Ce soir, accueil des invités, présentation et discours à partir de 18h00.

* À 19h45 : The View From Tall de Caitlin Parrish & Erica Weiss (2016).

Faites votre programme.

Espace Miramar, 35 rue Pasteur, 06400 Cannes.
Association Festival international du film sur le handicap, Le Panoramique B2,
810 avenue de Maurin, 34070 Montpellier.

À Helsinki, le Festival Rakkautta & Anarkiaa järjestetään (Amour et Anarchie), fondé en 1988, fête sa 30 édition (14-24 septembre 2017).

À sa naissance, en 1988, il avait présenté 26 films dans deux salles.
En 2017, il y a 180 longs métrages (et 200 courts) pendant 11 jours, sur 17 écrans.

Le propos de ce festival hors norme - le plus grand de Finlande - est de présenter des films de tous les pays, récents, étonnants et de préférence controversés.
Par exemple, cette année, le festival programme trois films qui s’opposent à la censure russe : Faute d’amour de Andreï Zviagintsev, Une vie à l’étroit de Kantemir Balagov et Une femme douce de Sergeï Loznitsa. Entre la Finlande et la Russie, c’est une vieille histoire, et on comprend bien..

En revanche, Thierry Frémaux viendra présenter son documentaire Lumière ! L’aventure commence, sur les frères Lumière. Et là, on ne voit guère de "controverse" possible et peu d’anarchie.

Hier l’ouverture s’est faite avec deux films :

* À 17h30 : Call Me by Your Name de Luca Guadagnino (2017).
Un film dont Village Voice parle avec enthousiasme.

* À 20h30 : The Eternal Road de AJ Annila (2017).

Aujourd’hui, ce vendredi, les projections commencent à midi, partout dans la ville, le programme est étourdissant et les choix difficiles. On n’a pas su choisir.

Proposition de hasard, petit coucou à Varda :

* À 16h00 : Daguerreotype de Kiyoshi Kurosawa (2016).

Faire son programme est un gros travail.

Helsinki International Film Festival - Love & Anarchy, Simonkatu 12 B 13, 00100 Helsinki.

À Paris à nouveau, tout le week-end, on fête les 15 ans du Centre culturel irlandais (CCI) avec une exposition collective : Many Wolds (15 septembre-29 octobre 2017).

* À 18h30 : Diana Copperwhite, Paul McKinley, Tadhg McSweeney, Paul Nugent, Geraldine O’Neill, Kathy Tynan.

Centre culturel irlandais, 5 rue des Irlandais, 75005 Paris.

Jeudi 14 septembre 2017

Au Centre Wallonie-Bruxelles, (14-15 septembre 2017).

Ce soir : Peinture, poésie, art moderne.

* À 19h00 : Impressions Morisot de Monique Quintart (2016).
En présence de la réalisatrice et de Marianne Binard.

* À 20h30 : Le Pavillon des douze de Claude François (2017).
En présence du réalisateur, de Martine Barbé et de Guy Goffette.

Demain, vendredi : Peinture, écriture, art contemporain.

Faites votre programme de demain.

Centre Wallonie-Bruxelles (CWB), 127-129 rue Saint-Martin, 75004 Paris.

Aux Arts et métiers, commence le séminaire mensuel Pour une histoire de la bande dessinée, proposé par Benoît Peeters. (1) Il aura lieu un jeudi par mois, jusqu’en juin 2018, pour célèbrer un cinquantenaire.

En 1967 - ça fait donc bien 50 ans, comme le temps passe - a été inaugurée l’exposition Bande dessinée et Figuration narrative au Musée des arts décoratifs.

Ce fut l’entrée de la BD dans la cour des très grands (9e art), avec le Festival d’Angoulême (dont la préfiguration eu lieu en 1973 à Toulouse).

1. Benoît Peeters (né en 1956) a un parcours très remarquable, avec d’excellentes fréquentations.
Mais on aime spécialement qu’il ait fait l’acteur dans La Part de l’ombre de notre ami Olivier Smolders (2013).

Le séminaire commence ce soir avec :

* À 18h30 : Questions pour une histoire : naissances, renaissances, reconnaissances.

Faites votre programme de la saison.

Musée des arts et métiers, 60 rue Réaumur, 75003 Paris.

Chantal Akerman (1950-2015) nous a délibérément quittés le 5 octobre 2015, et on continue à trouver ça vraiment injuste.
Mais que savons-nous de la justice, hein ?

La Galerie Marian-Goodman nous propose de la retrouver un moment, avec deux installations vidéos, et l’idée d’un chemin de vie en accéléré entre les deux, à chaque bout de son existence : Now (14 septembre-21 octobre 2017).

* À 18h00 : Vernissage de Now.

Les deux vidéos :

* In the Mirror (2007) à partir de L’enfant aimé ou je joue à être une femme mariée, (1971).

* Now que Chantal Akerman a présentée en 2015 à la Biennale de Venise

Chantal Akerman "Now", Venice Biennale 2015 from Jacques Perconte on Vimeo.

Galerie Marian-Goodman, 79 rue du Temple, 75003 Paris.

C’est la fête du graffeur Darco Fbi, depuis le 4 septembre 2017, mais on ne vernit qu’aujourd’hui (4-29 septembre 2017).

* À 18h00 : Vernissage.
L’entrée est gratuite mais il faut sa carte d’identité.

Galerie Claude Kelman, 39 rue Broca, 75005 Paris.

Mercredi 13 septembre 2017

La Cinémathèque de Toulouse propose Les films qu’il faut avoir vus (12-27 septembre 2017).

Vous vous doutez qu’on s’éleve vigoureusement contre ce titre racoleur - même s’il est peut-être ironique - avec son odeur simili-élitiste de dîner en ville. On va pas au ciné pour épater la Verdurin et son salon finalement assez provincial.

Et puis, c’est ce terrible passé, "avoir vu", genre faut "avoir fait" Venise ou Syracuse. Il nous serait doux de croire que ce serait "pour s’en souvenir à Paris".
Hélas, on dirait plutôt l’injonction de la possession, comme si la connaissance était une acquisition, signe de distinction ou signe extérieur de richesse, alors que c’est une amplification et une amélioration de vécu donc du vivant.

Bien sûr qu’il est utile de connaître les grands classiques pour apprécier et évaluer chaque nouvelle œuvre.
Utile mais pas obligatoire.
Le regard d’un innocent, s’il n’est pas péremptoire, est forcément fécond.

Cela pourrait être l’occasion de rappeler les thèses de René Girard sur le rôle du médiateur dans les choix de nos vies et de mesurer le poids (comme médiateur) de la Cinémathèque de Toulouse, moins puissant que Don Quichotte, on s’en doute.

Cela peut aussi être l’occasion d’adapter aux films la phrase solitaire et terrible de Elias Canetti : Celui qui me conseille un livre me l’arrache des mains. Celui qui l’exalte me le gâte pour des années.

Il ne faut rien.
Ce qu’il faudrait - peut-être - c’est être curieux.
C’est voir et revoir, jouir aussi bien des chefs d’œuvre qie des découvertes intimes de films mineurs, ou les détester et réfléchir au pourquoi de ce rejet, et cela dans la ferveur du présent.
L’éventuel partage ne vient qu’ensuite, sans conseil ni directives.
Nous et nos enfants, nous sommes assez cernés comme ça par les maîtres à penser, plus ou moins légitimes.

Liste des 14 films – ni plus ni moins - qu’il faut avoir vus.

Cinémathèque de Toulouse, 69 rue du Taur, 31000 Toulouse.

À Paris, la Fondation Henri Cartier-Bresson invite Raymond Depardon : Traverser (13 septembre-17 décembre 2017).

L’exposition d’une centaine de tirages, textes, film et documents de Depardon.

Avec un ouvrage à acheter ou à feuilleter.

* Raymond Depardon & Agnès Sire, Traverser, Éditions Xavier Barral (2017).

Fondation Henri Cartier-Bresson, 2 impasse Lebouis, 75014 Paris.

À Paris encore, la Librairie Quilombo nous invite à un voyage dans l’imaginaire révolutionnaire et libertaire de la Belle Époque, avec la présentation de deux ouvrages parus aux éditions Libertalia.

C’est à 19h45 :

* Aurélie Carrier, Le Grand Soir (2017).

Et

* Julien Chuzeville, Un Court Moment révolutionnaire (2017).

En présence des auteurs Aurélie Carrier et Julien Chuzeville.

Quilombo, 23 rue Voltaire, 75011 Paris.

À Paris toujours, la Biennale des photographes du monde arabe contemporain 2e édition, se déroule simultanément dans huit lieux (13 septembre-12 novembre 2017).

* IMA

* MEP ;

* Cité internationale des arts ;

* Mairie du 4e ;

* Galerie Thierry-Marlat ;

* Galerie Photo12 ;

* Galerie Clémentine-de-la-Féronnière

* Galerie Binome.

IMA, 1 rue des Fossés-Saint-Bernard, 75005 Paris.

À New York, le MoMA honore Kelly Reichardt : Powerfully Observant (12-25 septembre 2017).

Au programme, les six longs métrages réalisés par la très grande Reichardt (née en 1964), farouchement indépendante, qui, depuis 1994, prend son temps pour faire ses films, chacune de ses images, et chacun de ses récits.

Ce soir :

* À 19h00 : River of Grass de Kelly Reichardt (1994).

Faites votre programme.

MoMA, T2, Theater 2, 11 W 53rd St, New York, NY 10019.

À Londres, la Tate Britain expose Rachel Whiteread (12 septembre 2017-21 janvier 2018).

Tate Britain, Millbank, Westminster, London SW1P 4RG.

À Berlin, la B. Art Week ouvre ses portes avec ses deux grands salons d’art contemporain le Art Berlin Contemporary et les Positions (13-17 septembre 2017).

Les sorties sur les grands écrans

* Colombiennes, cinq courts métrages : Rio de Nicolás Serrano (2012) ; Flores de Marcela Gómez Montoya (2013) ; Solecito de Oscar Ruiz Navia (2013) ; Camino del agua de Carlos Felipe Montoya (2014) ; Leidi de Simón Mesa Soto (2014).

* Home de Fien Troch (2016).

* Mary de Marc Webb (2017).

* Good Time de Ben Safdie & Joshua Safdie (2017).

* Le Redoutable de Michel Hazanavicius (2017).

* Nos années folles de André Téchiné (2017).

* The Party de Sally Potter (2017).

Les ressorties en versions restaurées

* Le Duel silencieux (Shizukanaru ketto) de Akira Kurosawa (1949).

* Titicut Follies de Frederick Wiseman (1967).

* Phase IV de Saul Bass (1974).

* Man on the Moon de Milos Forman (1999).

Mardi 12 septembre 2017

Service minimum.

Paris appartient à son peuple.
C’est pas nouveau, et, tant qu’il n’aura pas été submergé par l’océan, c’est pas près de changer.

Aujourd’hui, en vedette, la place de la Bastille et la place d’Italie.

Au soir, on rejoint la place Denfert, pour un film proposé par la Ligue des droits de l’homme section du 14e.

* À 20h30 : C’est quoi ce travail ? de Luc Joulé & Sébastien Jousse (2015).

Débat avec Sébastien Jousse.

Cinéma Chaplin-Denfert, 24 place Denfert-Rochereau 75014 Paris.

Lundi 11 septembre 2017
 

La revue Bref, est éditée depuis 1989 par l’Agence du court métrage.
Sur papier, elle est semestrielle avec une newsletter bimensuelle.
Elle a un site tout nouveau tout beau.

Depuis 2011, elle propose la soirée mensuelle Premiers Pas, dont on vous a parlé régulièrement : les premiers courts métrages de ceux dont les longs sont à l’affiche, et cela en leur présence.

Les dernières années, c’était au MK2 Odéon.
À partir de cette rentrée 2017, ça devient trimestriel, et c’est à la Cinémathèque de Bercy, où elle s’est intégrée à la section Aujourd’hui le cinéma, 3e saison.

Ce soir, Premier Pas, c’est à 21h15 :
* La Vase de Olivier Lorelle (2001).
Autour de Ciel rouge (2016).

* La Révolution des crabes de Arthur de Pins (2003).
Autour de Zombillénium (2017).

* K-Nada de Hubert Charuel
(2014).
Autour de Petit Paysan (2017).

* 200 000 Fantômes de Jean-Gabriel Périot (2007).
Autour de Lumières d’été (2016).

* Tous à la manif de Laurent Cantet (1993).
Autour de L’Atelier (2017).

En présence de Olivier Lorelle et Arthur de Pins.

Cinémathèque française, salle Jean Epstein, 51 rue de Bercy, 75012 Paris.

ACID n’est pas seulement à Cannes au mois de mai.

ACID, comme tout le monde, fait sa rentrée à Paris, avec une soirée particulière : une rencontre improbable et deux grands films.

* À 19h00 : Avant la fin de l’été de Maryam Goormaghtigh (2017).

Cf. aussi.

* À 20h30 : Discussion entre Maryam Goormaghtigh et Alain Cavalier.

* À 21h00 : Le Plein de super de Alain Cavalier (2004).

Cinéma Archipel, 17 boulevard de Strasbourg, 75010 Paris.

Dimanche 10 septembre 2017

À Venise, la 74e Mostra 2017 (30 août-9 septembre 2017) est terminée.

* Lion d’or à Guillemo del Toro pour The Shape of Water (2017).

* Lion d’argent et Prix du premier film à Xavier Legrand pour Jusqu’à la garde (2017).

* Prix spécial du Jury à Warwick Thornton pour Sweet Country (2017).

Tout le palmarès.

À Taipei, il y a un musée d’art contemporain, le MOCA.

Le bâtiment a été construit en 1921 sous l’occupation japonaise, et, après avoir servi à diverses instances administratives, il est devenu, à partir de 2001, un musée très actif entretenant des relations aussi bien avec les musées chinois (Shanghai, Pékin ou Guangdong) qu’avec ses homologues internationaux (la Biennale de Venise par exemple).

Le MOCA, comme tant d’autres musées dans le monde, se positionne aussi dans l’espace politique.

Six mois après que la Haute Cour de Taiwan a ouvert la voie à la légalisation du mariage gay, il propose une exposition engagée : Spectrosynthesis - Asian LGBTQ Issues and Art Now, dont le titre s’inspire du spectre de la lumère de l’arc en ciel (9 septembre-5 novembre 2017).

Cette exposition-spectacle (51 œuvres créées par 22 artistes de Taiwan, de Chine, de Hong Kong et de Singapour, sur plus de 50 ans) est la première manifestaiobn de ce genre en Chine.
Elle coïncide avec la Art Taipei, la plus ancienne foire d’Asie (20-23 octobre 2017) et avec la Taiwan Gay Pride du 28 octobre 2017.

MOCA, 39 Chang-An West Road Taipei, Taiwan.

Samedi 9 septembre 2017

À Paris, dès le matin, on commence bien le week-end avec cinéma et librairie.

* À 11H00 : Médée (Medea) de Pier Paolo Pasolini (1969).

Un film magnifique et célèbre qui, pourtant, passe rarement.

* À 13h00 : Débat sur le film et apéro, juste à côté.

Avec Geneviève Morel (revue Savoirs et clinique).

Le Panthéon, 13 rue Victor-Cousin, 75006 Paris.
Cinélittérature, 15 rue Victor-Cousin, 75005 Paris.

À Montreuil, c’est le soir : l’Atelier de cinéma expérimental (ETNA) reprend ses Assemblées visuelles mensuelles, avec projections, invités, et bonne ambiance

Ce soir, à 20h30 :

* Tipikal Lab’ #1 de Frédérique Menant (2017).

* Là est la maison de Victor de Las Heras & Lo Thivolle (2017).

* Monochromoton 0.3 de Tomaž Burlin (2017).

* L‘Attente de Guillaume Anglard (2017).

L’ETNA reprend aussi ses ateliers d’initiation aux pratiques cinématographiques.

* Incipit, réalisation d’une première séquence en super 8.

* Pratique cinématographique 16mm.

* Initiation au développement super 8 et 16mm.

* Le montage vu de l’ETNA, enjeux du montage numérique.

L’ETNA, 71 rue Robespierre, 93100 Montreuil.

Au Centre culturel suisse, on a plus de temps pour aller voir les deux expositions qui commencent.

* Pauline Julier : Naturalis Historia (9 septembre-17 décembre 2017).

* Barbezat-Villetard : Like Ripples on a Blank Shore (9 septembre-22 octobre 2017).

Centre culturel suisse, 32-38, rue des Francs-Bourgeois, 75003 Paris.

Salut les câblés !

La semaine télé de Jeune Cinéma du 9 au 15 septembre 2017.

Vendredi 8 septembre 2017

Kate Millett (1934-2017) est morte avant-hier, mercredi 6 septembre 2017 à Paris.

Avec Simone de Beauvoir, elle fut le second pilier de la sagesse et de la révolte des femmes.

Il faut lire The Basement (La Cave, 1980) aussi.

Bonne année pataphysique !

L’année pataphysique commence le jour de la naissance de Jarry (1873-1907), donc le 8 septembre 1873, début de l’ère paraphysique.

Aujourd’hui nous sommes donc le 1er Absolu E.P. : 8 septembre vulg.

Le Collège de ’Pataphysique n’est pas un lieu public.
Mais on peut y avoir accès.

Et il arrive qu’il sorte dans le grand dehors sauvage et propose des expositions, comme, par exemple, en 2007 à Marseille.

Prochaine fête : Occultation d’Alfred Jarry qui tombe le 1er novembre 2017, soit le 27 Haha E.P.

Initiation des innocents.

À la Galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois Vingt dieux, les belles églises : Belles ! Belles ! Belles !
Les femmes de Niki de Saint Phalle (8 septembre-21 octobre 2017).

Il ne suffit pas d’avoir fréquenté la Fontaine Stavinsky…

…ou le cimetière Montparnasse…

… pour connaître l’œuvre de Niki de Saint-Phalle.

Il faut aller voir de plus près.

Petit faible pour la génération 1985 des nanas : Lili ou Tony, Black Rosy, la lady qui chante le blues ou la Nana verte, elles sont toutes extra.

Galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois, 33 et 36 rue de Seine, 75006 Paris.

Dans le cadre de Jazz à La Villette, on nous a annoncé (31 août-13 septembre 2017), ce soir, Tristan Tzara (L’Homme approximatif, chant VI).

* Joëlle Léandre et Phil Minton composent en direct avec musiques-sons-bruits un poème de Tristan Tzara (L’Homme approximatif, chant VI).

Mais on n’a trouvé nulle part l’information réelle, avec l’heure exacte du concert.
Sur le site de l’Atelier du plateau, ils préfèrent Zeus à Tristan.

Il n’était qu’un mortel, en effet, un homme, et, horrible détail, un poète. Rien à voir avec les dieux de l’Olympe. Et peut-être étaient-ils compatibles, les dieux n’existant que si les hommes existent.

Dommage.
C’est une belle idée la musique qui s’empare des lourds paquets de labyrinthes, là où personne ne s’aventure sauf l’oubli.

Téléphone de l’Atelier du Plateau : 01 42 41 28 22

Atelier du Plateau - Théâtre Écarlate, 5 rue du Plateau, 75019 Paris.

Jeudi 7 septembre 2017

À Latina, à 70 km au sud de Rome, Mauro de Martino et Natasha Bozharova sont réunis dans une exposition : Anthologie de dessins & sculptures récentes (1er-30 septembre 2017).

Mauro De Martino est italien, né en 1963.

Il est d’abord un compositeur, guitariste et pianiste, qui accueille les instruments traditionnels du monde entier, tels que le Kassik Klasik turc, le Kamancheh persan, l’Erhu chinois ou le Duduk arménien.
Sa musique, certains l’appeleraient "expérimentale", mais le terme est trop incertain pour être juste, chaque "poète", chaque artiste, quel que soit son champ de travail, n’est-il pas forcément dans l’exploration ?

Sa musique est autonome, accompagnée d’images : L’Homme et le temps.

Parfois, c’est elle qui "accompagne", par exemple Dziga Vertov ou Gilbert & George.

Mauro de Martino - Music for "Man with a Movie Camera" from Mauro de Martino on Vimeo.

Mauro De Martino est aussi peintre.

Natasha Bozharova est macédonienne, née en 1981.

Elle est sculpteur. En Macédoine, dans des lieux publics, sur des places, à l’Opéra, mais aussi dans des monastères, il arrive qu’on rencontre ses œuvres figuratives, nourries d’un classicisme...

... qu’elle semble dépasser progressivement désormais, quand elle sculpte Caïn et Abel, Adam en pleureuse.

Quand elle sculpte l’aube.

Il y a, en chacun d’eux, les traces mêlées de la chrétienté occidentale du Nord et du Sud. À la fois, ce sentiment tragique de la vie du catholique espagnol Miguel de Unamuno (1864-1936), et ce besoin de consolation impossible à rassasier de l’anarcho-syndcaliste Stig Dagerman (1923-1954).

Ils ne renient pas leurs racines, ils s’occupent, chacun à sa manière et avec ses propres outils, de "l’homme en chair et en os", en muscles et en sang, "du frère, du véritable frère", assoiffé d’immortalité et lourd d’innombrables morts, ce "nous tous, autant que nous sommes", à être supportés par la Terre.

Ils avançaient, chacun, sur ce chemin abstrait, à la recherche d’une universalité minimum et forcément intraductible.
Il était inévitable qu’ils se rencontrent.

Ça s’est passé à Skopje.
Ils vivent maintenant en Italie, et accordent leurs pas vers un lointain qui pourrait ressembler à "un chaos primordial", source et matrice de toutes choses.

À Latina, Fabio d’Achille les confrontent, avec un texte de Elena Damiani).

* Ce soir à 19h00 : Vernissage.

Teatro D’Annunzio, Latina, Italie.

À Bruxelles aussi, ce soir, à la Galerie Devillez, c’est vernissage : La Valise abandonnée 
(8-16 novembre 2017).

* À 18h00 : Vernissage de l’exposition et présentation de l’ouvrage de Richard Kenigsman et Jacques Sojcher.

La Valise abandonnée, 13 lithographies de Richard Kenigsman et des poèmes inédits de Jacques Sojcher, Atelier Bruno Robbe, 2017.

Feuilleter l’ouvrage.

Samedi 16 septembre 2017, à 17h00, lecture de l’ouvrage par Jacques Sojcher.

Galerie Didier Devillez, 53 rue Emmanuel-Van-Driessche, 1050 Bruxelles.

À Paris, à la Halle Saint-Pierre, deux expositions ouvrent aujourd’hui.

* Turbulences dans les Balkans (7 septembre 2017-31 juillet 2018).

* Caro / Jeunet (7 septembre 2017-31 juillet 2018).

Halle Saint-Pierre, 2 rue Ronsard, 75018 Paris.

À Paris toujours, à la librairie Quilombo, les débats réguliers recommencent.

* À 19h45 : Présentation du livre de Alain Deneault, Le Totalitarisme pervers. D’une multinationale au pouvoir, Éd. Rue de l’Échiquier, 2017.

Librairie Quilombo, 23 rue Voltaire, 75011 Paris.

Siné Mensuel de septembre 2017 est paru, il est dans les kiosques.

Mercredi 6 septembre 2017

À Paris, à la Maison européenne de la photographie, les nouvelles expositions commencent aujourd’hui (6 septembre-29 octobre 2017).

Liu Bolin joue les fantômes et se fond dans son paysage réifié, Richard et Pablo Bartholomew se sentent proches, Anne et Patrick Poirier ne cesseront jamais de vagabonder.

* Liu Bolin : Ghost Stories.

* Anne et Patrick Poirier : Vagabondages argentiques. 50 ans de bricolage photographique.

* Richard et Pablo Bartholomew : Affinités.

Maison européenne de la photographie (MEP), 5- 7 rue de Fourcy, 75004 Paris.

Toujours à Paris, à Beaubourg, Éric Baudelaire propose le projet Après, qui interroge les violences et les contre-violences suivant les attentats du 13 novembre 2015 (6-18 septembre 2017).

Un film, une exposition et une programmation quotidienne de 12 rencontres, sous la forme d’un "abécédaire intuitif".
Avec des œuvres de Constantin Brancusi, Jean-Luc Godard, Rosemarie Trockel, Andrei Monastyrsky, Jo Ractliffe, Lawrence Abu Hamdan, etc.

* À 11h00, 13h00, 15h00 et 17h00 : Also Known As Jihadi de Éric Baudelaire (2017), en projection quotidienne.

Ce soir

* À 19h00 : A pour architecture.
Rencontre avec Patrick Bouchain, Salika Amara et Éric Baudelaire.
Modération : Xavier Wrona.

Faites votre programme.

Centre Pompidou, Galerie 3, place Pompidou, 75004 Paris.

Encore à Paris, la Galerie Lelong célèbre 50 ans de collaboration et de fidélité avec Antoni Tàpies (1923-2012), en exposant une trentaine de dessins inédits : Antoni Tàpies. Temps, matière, mémoire (6 septembre-7 octobre 2017).

* À 18h00 : Vernissage.

Et présentation du catalogue :

* Tobias Ostrander & Philippe Lançon, Temps, matière, mémoire (2017).

Galerie Lelong, 13 rue de Téhéran, 75008 Paris.

À New York, le Moma offre toute une semaine au deuxième film du réalisateur népalais Deepak Rauniyar (né en 1978) : c’est (White Sun) sélectionné à la Mostra de Venise en 2016.

Le musée avait déjà présenté son premier long métrage, Highway, un road movie à travers le Népal contemporain, sélectionné au festival de Berlin 2012, et esquinté par le New York Times.
La presse grand public et les institutions culturelles n’ont ni les mêmes valeurs, ni les mêmes objectifs.

Le prochain film de Deepak Rauniyar, Raja, est annoncé, qui, cette fois sous la forme d’un thriller, continue à donner des nouvelles du Népal, ce pays mythique.

* Ce soir, c’est à 19h30 : Seto Surya (White Sun) de Deepak Rauniyar (2016).

C’est tous les jours jusqu’à mardi prochain, à des horaires divers.

NB. La mousson de 2017 est terrible, anormale, en Inde, au Bangladesh, au Népal. Des milliers de morts. Le Harvey texan, c’est rien à côté. On peut aider.

Museum of Modern Art, 11 W 53rd St, New York, NY 10019.

Les sorties sur les grands écrans.

* Dans les pas de Trisha Brown de Marie-Hélène Rebois (2016).

* Barbara de Mathieu Amalric (2017).

* Une famille syrienne de Philippe Van Leeuw (2017).

* O Ka de Souleymane Cissé (2017).

* Le Chemin de Jeanne Labrune (2017).

Les ressorties en versions restaurées.

* Artistes et modèles (Artists and Models) de Frank Tashlin (1955).

* La Fille de Ryan (Ryan’s Daughter) de David Lean (1970).

Mardi 5 septembre 2017

Bon anniversaire à notre ami Jean-Louis Leibovitch.

Photographe du temps, contrebandier des espaces, machiniste du rêve, passe-muraille.
Arpenteur.

Lundi 4 septembre 2017

En 2017 - tout le monde ne s’en est sans doute pas rendu compte - c’est l’Année internationale du tourisme durable pour le développement (1).

Le tourisme a déjà intéressé l’ONU, avec l’Année internationale du tourisme en 1967 et celle de l’écotourisme en 2002.
Le fait social a beaucoup évolué depuis 50 ans, le mot lui-même s’est lourdement couvert de connotations pour le moins "contrastées", et il n’est pas inutile d’y revenir en prenant le phénomène sous un autre angle, nuancé de lenteur, d’attention et de pacifisme.

Le Japon a rejoint, en 1951, l’UNESCO, qui propose cette année, une nouvelle exposition remarquable : Voyage créatif au Japon, 2e édition (4-8 septembre 2017). Entrée libre.

C’est une occasion de découvrir - ou de retrouver - le charme de ce pays qui ne ressemble à aucun autre, avec son histoire violente et douloureuse, où traditions et modernités cohabitent en bonne intelligence, et cela, avec le choix de la douceur et sans les inconvénients et les fatigues du vrai voyage.
Ce qui n’empêche pas, bien au contraire, de sauter dans un avion, ensuite, pour aller voir ça de plus près, si cela est possible et tant qu’il est encore temps.

Sur 1.000 m2, on peut visiter les régions de Gifu, Nara et Nagasaki, on se soumet à la cérémonie du thé, et on participe aux ateliers (emakis, ikebana, Omotenashi, etc.).

On note spécialement deux films.

* Mardi 5 septembre 2017 à 18h00 : Rudolf the Black Cat (Rudorufu to Ippaiattena) de Kunihiko Yuyama & Motonori Sakakibar (2016).
Présentation par Naoki Iwasa.

* Mercredi 6 septembre 2017 à 18h00 : Flower and Sword (Hana Ikusa) de Tetsuo Shinohara (2017).

Le voyage commence aujourd’hui, à partir de 13h00.
On n’oublie pas sa pièce d’identité pour entrer dans les lieux, eaux internationales.

1. L’ONU, institution éminemment respectable, dédie chaque nouvelle année à une cause qu’elle veut promouvoir ou défendre.

C’est ainsi qu’au siècle dernier, il y eut notamment : 1959 Année mondiale des réfugiés ; 1968 Année des droits de l’homme ; 1996 Année de l’élimination de la pauvreté. Au 21e siècle, 2006 fut l’Année des déserts, 2007 l’Année polaire, 2008 l’Année de la planète Terre, 2009 l’Année de la réconciliation et du gorille (Les gorilles ont dû considérer, comme les féministes, que LE gorille n’existe pas et qu’il faut parler DES gorilles, mais bon, l’intention était bonne), 2014 l’Année de la solidarité avec le peuple palestinien, etc.

Rétrospectivement, on peut voir confirmés l’efficacité toute relative de ces coups de projecteurs, et, d’une manière générale, le désenchantement déjà ancien dû à l’impuissance des organisations internationales.
Pourtant, il ne faut pas ironiser.
S’il n’y avait même plus ces points de repères internationaux, au rythme où ça va, on pourrait craindre la disparition d’une morale minimum et l’apparition épidémique d’un grand chaos mental.

UNESCO, 7 place de Fontenoy, 75007 Paris.

Dimanche 3 septembre 2017

* Countdown to Zero de Lucy Walker (2009).
Sélection en séance spéciale du Festival de Cannes 2010.

Pétoche de la folie des hommes.

Samedi 2 septembre 2017

À la Cinémathèque française, un week-end Jean Vigo (2-3 septembre 2017).

Ce soir, les films DE Jean Vigo, à 18h30 :

* À propos de Nice de Jean Vigo (1929).

* La Natation par Jean Taris, Champion de France
Taris, champion de natation de Jean Vigo (1930).

* Zéro de conduite de Jean Vigo (1933).

Séance présentée par Bernard Eisenschitz.

* À 20h30 : L’Atalante de Jean Vigo (1933).
En version restaurée en première mondiale.

Et demain dimanche 3 septembre 2017, à partir de 16h00 : Autour de Jean Vigo.

* À 16h00 : Cinéastes de notre temps : Jean Vigo de Jacques Rozier (1964) ; La Vie d’un fleuve de Jean Lods (1932).

* À 18h30 : Les Chats de L’Atalante (Die Katzen der Atalante) de Karl Heil (2013) ; Rushes et chutes de L’Atalante de Jean Vigo (1933).
Séance présentée par Bernard Eisenchitz et Karl Heil.

* À 20h30 : Luce, à propos de Jean Vigo de Leïla Férault-Lévy (2016)
 ; Nice : À propos de Jean Vigo de Manoel de Oliveira (1983)

Cinémathèque française, 51 rue de Bercy, 75012 Paris.

Salut les câblés !

La semaine télé de Jeune Cinéma du 2 au 8 septembre 2017.

Vendredi 1er septembre 2017

Adel Hakim (1953-2017) est mort mardi dernier, le 29 août 2017.

Il était atteint de la maladie de Charcot, et avait prévu de recourir au suicide assisté, mais il était trop fatigué pour faire le voyage en Suisse prévu, et il est mort avant, forcément mal (1).

C’était un grand metteur en scène de théâtre, un vaste regard de citoyen du monde.

Avec Élisabeth Chailloux, il avait fondé le théâtre de la Balance dans les années 80 et pris la direction du Théâtre des Quartiers d’Ivry en 1992, puis celle de la Manufacture des Œillets en 2016. Il avait travaillé avec le Théâtre national palestinien, à Jérusalem-Est en 2015. Il avait une œuvre reconnue, comem acteur et comme metteur en scène.
On se souvient avec émotion de l’élégance folle de leur Surprise de l’amour de Marivaux, au Théâtre des Quartiers d’Ivry en 1984. Vous n’aurez pas d’image.

Le théâtre est volatile, et ne survit que dans la mémoire des vivants, mortels hélas. Internet, sur les archives théâtrales, est extrêmement faible.
Heureux - et pas partageux - sont ceux qui possèdent les archives du théâtre : les troupes, les artistes, les théâtres, les bibliothèques, les journaux. Le temps manque aussi.

Adel Hakim n’avait pas fait de cinéma, excepté pour son personnage de Arlequin dans Un été à Paris de René Gilson (1988).

Le 15 août 2017, Adel Hakim avait rédigé une lettre d’adieu aux vivants.

1. Le retard de la France par rapport à la Suisse, la Belgique et quelques autres pays sur la question de l’euthanasie et du suicide assisté ressemble bigrement à son retard abyssal sur le vote des femmes comme sur la contraception et l’avortement.

La France est un pays incroyablement ambigu.

Cette France des lumières libertines et des révolutions est si profondément réactionnaire (inégalités revendiquées, injustices criantes, corruptions cyniques, mœurs hypocrites, etc.) par ailleurs qu’on en reste régulièrement consterné.

Cf. Filmographie.

À Paris, le Centre culturel irlandais continue à présenter son ciné-club aux 3 Luxembourg.

Ce soir :

* À 19h30 : Cardboard Gangsters de Mark O’Connor (2017).

Les 3 Luxembourg, 67 rue Monsieur-le-Prince, 75006 Paris.

Toute l’année 2017, la Finlande, après une histoire très mouvementée, célèbre les cent ans de son indépendance. Une indépendance qui reste symbolique et abstraite tant qu’elle ne se traduit pas dans la vie quotidienne.

À Helsinki, Tallinn, Olso, Riga, Madrid, à travers les objets de la vie quotidienne, on pourra la voir en réel, mais en attendant, dans le monde entier, on peut déjà admirer une exposition virtuelle, proposée par l’Institut finlandais d’Estonie, relayé par l’Institut finlandais de Paris : 100 Objets de Finlande (1er septembre-20 décembre 2017).

Il y a des chefs d’œuvre de design, des petites trouvailles humbles, des trucs parfaitement inutiles, toutes ces "choses" inventées au long du siècle, qui témoignent de la vraie vie des vraies gens, de leurs travaux et de leurs jours, de leurs douleurs et de leurs astuces, de 1917 à 2017.

Des images de la vraie histoire des humains, le cours de ce temps si précieux qu’on gaspille en le survolant dans la vitesse, qui n’a pas grand chose à voir avec celle que nous racontent les manuels scolaires et les politiciens.

Du Bark Bread de 1917 au Vase Aalto de 1936, en passant par les munitions de la guerre civile entre les rouges et les blancs, l’attendrissante poupée allemande de 1920...

... la monnaie de 1922...

... on parvient à la forme qui bouge de 1936.

On poursuit avec la casquette de l’Armée républicaine espagnole du commandant Paavo Koskinen en 1938, le fauteuil à bascule pour enfant fabriqué en 1944 de ses mains par le soldat Tauno Setälä...

Et ainsi de suite jusqu’à nos jours avec, par exemple, la montre-ordinateur-boussole Core de 2007

ou la planche de skateboard de la tradition Sami de 2012.

Un siècle, une vie, d’une apparente pauvreté à une apparente richesse.
Du progrès des savoirs tout neufs au déclin des sagesses anciennes.

À New York, le Moma rend hommage au plus célèbre et au plus emblématique des cinéastes du cinéma indépendant : John Cassavetes (1929-1989), avec dix longs métrages et un court métrage, tous issus de ses collections. C’est Modern Matinees. Directed by John Cassavetes (1er septembre-27 octobre 2017).

Aujourd’hui :

* À 13h30 : A Pair of Boots (1962) ; Shadows (1961).

Faites votre programme.

Moma, T2, Theater 2 , 11 W 53rd St, New York, NY 10019.

À Cleveland, Ohio, y a pas que la crise des subprimes et le vaillant procès que la ville a osé faire à Wall Street, dans un super récit de Jean-Stéphane Bron en 2010.

Aparté : son dernier film L’Opéra (2017), d’un tout autre genre, sort en DVD chez Blacq Out, le 13 septembre 2017.

À Cleveland, il y a aussi le Cleveland Museum of Art qui participe, avec une quinzaine de musées américains et français (1), à la célébration de Rodin (1840-1917), avec des expositions itinérantes, des installations de collections permanentes et des activités éducatives. C’est #Rodin100 (1er septembre 2017-13 mai 2018). Entrée libre.

À Cleveland, le musée présente des œuvres venant de sa propre collection permanente.

En effet, avant même d’ouvrir, pendant la Première Guerre mondiale, il avait acquis une version de son Penseur ainsi qu’une version de son Âge de bronze. Grâce à quelques donations de citoyens, le musée possède plus de 40 œuvres couvrant toute la carrière de Rodin dont la tête de Pierre de Wissant.

1. Barnes Foundation, Philadelphia ; J. Paul Getty Museum, Los Angeles ; Los Angeles County Museum of Art ; Metropolitan Museum of Art, New York ; Museum of Fine Arts, Boston ; National Gallery of Art, Washington, DC ; Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City ; Musée de Grenoble ; Musée d’Orsay, Paris ; Musée Rodin, Paris ; Norton Simon Museum, Pasadena, California ; Portland Art Museum, Oregon ; RMN-Grand Palais, Paris ; Rodin Museum, Philadelphia.
Plus un musée allemand : Alte Nationalgalerie, Berlin.

The Cleveland Museum of Art, 11150 East Boulevard, Cleveland.

AOÛT 2017

Jeudi 31 août 2017

Quelques nouvelles du front :

* La myopie progresse depuis une dizaine d’années, chez des enfants de plus en plus jeunes, et cela dans le monde entier. Par exemple, 81% des Taïwanais de 15 ans sont myopes. C’est le constat que font plusieurs études internationales, notamment canadiennes.
Le Monde nous alertait sur ce phénomène dès 2012.
L’info parvient désormais à tout le monde.

Les jeunes regardent leurs écrans de plus en plus près, leur vue s’adapte.
De loin, ils voient de moins en moins bien.

C’est ce qui arrive aux prisonniers aux longues peines, dont le regard ne s’échappe jamais de leur mur vers les vastes horizons. Maintenant, c’est aux nouvelles générations libres que ça arrive.

Gymnastique hygiénique proposée aux heureux du monde : aller contempler la mer tous les jours deux heures. Pour les pauvres, suffit qu’ils attendent que l’océan vienne à eux.

En attendant, tout une société à courte vue et à minuscules proximités, dans l’espace donc dans le temps donc dans l’esprit, est en train de se mettre en place.

* Daniel Schneidermann dans son Neuf-Quinze de mercredi 30 août 2017 (Arrêt sur images), lui, prend de la hauteur et de la distance :

"Il faut imaginer des chercheurs du prochain siècle. Ou au moins des chercheurs des zones rescapées de la catastrophe. Il faut imaginer qu’ils se penchent sur les récits et les analyses en temps réel des mini-catastrophes annonciatrices, au début du 21e siècle. Par exemple la tempête Harvey, au Texas, à la fin de l’été 2017."

… Ils découvriront le promoteur promu président, accompagné de sa first lady en hauts talons, tout en empathie climatosceptique, haranguant quelques sinistrés.

Qui finiront pas savoir, eux, que Harvey ne venait pas de nulle part.

Bonne lecture :

* Naomi Klein, This Changes Everything : Capitalism vs. the Climate, Ed. Simon & Schuster, 2014. Tout peut changer : Capitalisme et changement climatique, Traduction de Geneviève Boulanger, Actes Sud (2015).
 

* À Houston toujours, les fourmis rouges s’organisent.
Elles survivront.

Maurice Maeterlinck nous a appris qu’il n’existe pas de fourmi solitaire.

Et que, dans l’ensemble, elles sont organisées, courtoises et altruistes.

À nous autres humains d’en prendre de la graine, pour les prochains ouragans sur d’autres côtes.
Nous sommes suffisamment nombreux sur Terre, maintenant, pour apprendre à grouiller convenablement, en bon ordre de marche.

À Parsi, à la Cinémathèque française "ça" commence chaque soir.
Hier Tourneur, ce soir Cycle Milos Forman (31 août-17 septembre 2017).

* À 20h00 : Ragtime de Milos Forman (1981).
Séance présentée par Arnaud Desplechin.

Faites votre programme.

Cinémathèque française, 51 rue de Bercy, 75012 Paris.

Le Monde diplomatique de septembre 2017 est paru.

En Une : ’L"Enfer du miracle allemand" par Olivier Cyran.

La population allemande n’a jamais compté aussi peu de demandeurs d’emploi.
Ni autant de précaires.

On peut le feuilletter.

Mercredi 30 août 2017

La Mostra de Venise 2017, 74e édition - le plus vieux festival du monde - commence (30 août-9 septembre 2017).

Au Lido, il a aussi un tapis rouge, le festival est largement ouvert au public.

Il y a la vraie Venise pas loin.

Cette année, comme toutes années impaires, il y a la Biennale d’art, qui ne finit pas avant le 26 novembre 2017.

Égarons-nous.
Revenons au Lido.

* Zoom sur Human Flow de Ai Wei (2017), qu’on nous annonce depuis des mois, sélection officielle en compétition.

En lice aussi, en compétition pour le Lion d’or, notamment trois films français, dont La Villa de Robert Guédiguian (2017) et Mektoub, My Love de Abdellatif Kechiche (2017).

Préjugés hyper favorables pour :

* Jusqu’à la garde de Xavier Legrand dont c’est le premier film.

* Sweet Country de Warwick Thornton dont c’est le dernier film (cf. Samson and Delilah, 2009).

Et dérives obligatoires vers :

* Looking for Oum Kulthum de Shirin Neshat. On se souvient de sa série photographique Women of Allah au siècle dernier, dans les années 90.
(Section parallèle Giornate degli Autori-Venice Days).

* The Sand Room, installation de Laurie Anderson & Hsin-Chien Huang. (Nouvelle section Realtà Virtuale, Lazzaretto Vecchio).

Le minimum qu’on peut savoir sur ce cru 2017 :

* Le jury Lion d’or 2017 : Annette Bening (présidente).
Ildikó Enyedi, Michel Franco, Rebecca Hall, Anna Mouglalis, David Stratton, Jasmine Trinca, Edgar Wright, Yonfan.

* Tous les jurys.

* Lion d’or pour leurs carrières à Jane Fonda et à Robert Redford.

Ils présenteront ensemble, hors compétition, le film Our Souls at Night de Ritesh Batra (2017).

C’est un film Netflix.
Aucune idée d’où "ils" en sont avec la polémique.
Qu’ils se débrouillent avec les modernités qu’ils ont engendrées.

Mais quel plasir de voir réunis Fonda et Redford, de redécouvrir ainsi les "plaisirs démodés", comme si, sur la terre, il n’y avait que nous.

Ouverture de la Mostra ce soir, au Palazzo del Casino, avec :

* Downsizing de Alexander Payne (2017).

Tout le programme.

Mostra cinema, Ca’ Giustinian, San Marco 1364/A, 30124 Venice.

La Fondation Jérôme Seydoux-Pathé, pour démarrer sa nouvelle saison, a choisi un sujet de saison, en partenariat avec, notamment, l’INSEP, : Sport et cinéma. Une enfance partagée.
Avec aussi un parrain prestigieux, l’escrimeur Gauthier Grumier, champion olympique par équipe et médaillé de bronze en individuel aux Jeux Olympiques d’été 2016.

Aparté : Occasion de recommander un feelgoodmovie sous le stalinisne - une gageure - qui passe en ce moment sur le câble : Le Maître d’escrime (Miekkailija) de Klaus Härö (2015).

Pas besoin d’intégrer l’initiative de Seydoux dans la perspective des JO à Paris en 2024, personne ne sait où on en sera dans si longtemps. Vivons donc au présent :

* Le cycle de films (30 août-26 septembre 2017).
Et on rappelle que toutes les séances sont accompagnées au piano par les élèves de la classe d’improvisation de Jean-François Zygel, au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris.

* L’exposition (30 août-21 novembre 2017).

Aujourd’hui :

* À 14h00 : L’École de Joinville, avec 12 documents passionnants.
Séance présentée par Julien Faraut (INSEP).

Son beau film Paris Jeux t’aime (2005), qui retrace les JO de 1924, est visible sur le Net.

L’INA nous donne une petite idée de l’École de Joinville :

* À 16h00 : Le sport aux armées - Première Guerre mondiale, avec 5 courts métrages édifiants.
Séance présentée par Véronique Gouloubinoff (Établissement de communication et de production audiovisuelle de la Défense - ECPAD).

Faites vore programme.

Fondation Jérôme Seydoux-Pathé, 73 avenue des Gobelins, 75013 Paris.

La Cinémathèque française aussi rouvre ses portes avec une Rétrospective Jacques Tourneur (30 août-8 octobre 2017).

Ce soir, on commence avec

* À 20h00 : Vaudou (I Walked With a Zombie) de Jacques Tourneur (1943).

Faites votre programme.

Cinémathèque française, 51 rue de Bercy, 75012 Paris.

Les sorties sur les grands écrans

* Histoire de la plaine de Christine Seghezzi (2016).

* Villeperdue de Julien Gaspar-Oliveri (2016).

* Petit Paysan de Hubert Charuel (2017).

* Le Prix du succès de Teddy Lussi-Modeste (2017).

Les ressorties en versions restaurées

* Cette sacrée vérité (The Awful Truth) de Leo McCarey (1937).

Cf. aussi Irene Dunne the First Lady of Hollywood

* La Dame du vendredi (His Girl Friday) de Howard Hawks (1940).

* Le Veuf (Il vedovo) de Dino Risi (1959).

* Un frisson dans la nuit de Clint Eastwood (1971).

Mardi 29 août 2017

Les lettristes sont dans le vent.

Le 21 août 2017, on annonçait la parution du dernier ouvrage de Maurice Lemaître, Fin de tournage, aux Éditions Paris-Expérimental.

Là, c’est Isidore Isou (1925-2007), mort il y a dix ans, qui vient sous les feux des projos, à Berlin, à la galerie La Plaque tournante : From Lettrism to Eternity (30 août-29 septembre 2017).

En attendant la future rétrospective à Pompidou, en 2018.

C’est la toute première exposition monographique de Isou, en Allemagne, avec des manuscrits, des tracts, des photos, des dessins, des films, des documents sonores et de multiples objets, depuis 1945.

Ce soir, vernissage à partir de 19h00 :

* Performances de Jean-Paul Curtay et de Broutin.

* Présentation par Igor Mocanu de la traduction en roumain du Soulèvement de la jeunesse.

* Musiques de Isou orchestrées par Frédéric Acquaviva.

* Récital lettriste de Loré Lixenberg.

Nul doute que les mânes de son vieil ami d’enfance, Serge Moscovici (1925-2014), seront là, flottant, bienveillantes, dans l’espace-temps d’une humanité en mutation.

Bonnes lectures :

* Isidore Isou, Lettre aux grands de ce monde, Berlin : AcquAvivA, 2017.

* Maurice Lemaître, Isou, Le Cheval Marin, 1954.

Contact.

La Plaque Tournante, Sonnenallee 99, 12045 Berlin.

Lundi 28 août 2017

Mireille Darc (1938-2017) est morte cette nuit de dimanche à lundi.
Aucun cinéphile, même le plus radical, ne pouvait ignorer la grande sauterelle du cinéma QF, et sur les twitters des importants, le mot "immense" fait florès.

La plupart de ses films sont dignes de figurer dans Salut les câblés !, comme marqueurs d’une époque.

L’histoire du cinéma n’oubliera pas, évidemment, sa drôle de frimousse, et surtout sa chute de reins...

... auprès d’un grand blond de 1972, dont les aventures, avec placement de produits, représentèrent, dans les années 90, le summum du chic snob du cinéma français - à la fois signe de ralliement et de distinctions - auprès des intellectuels cinéphiles russes qui commençaient à arriver en France.

NB 1 : La robe était du couturier Guy Laroche.

NB 2 : Sur certaines vidéos et images des sites russes, on ne voit pas la petite chaîne.

NB 3 : La dite petite chaîne autour des reins, il faudrait faire quelques recherches iconographiques pour savoir qui, de Brigitte Bardot, de Mireille Darc, ou de leurs amants, en a eu l’idée en premier. C’était une belle idée.

Quant à la personne elle-même, nous n’avons pas de position particulière.
Tout le monde sait qu’elle fut l’alter ego d’Alain Delon.
Et une volaille qui fait l’opinon de droite nous rappelle qu’en mai 68, son geste le plus politique fut de laisser sa rolls au garage.
Mais bon, à sa place, on l’aurait laissée aussi.

À Alès et dans toute la région, l’été a été heureux et animé, et on joue les prolongations avec le Festival Ciné Été, 5e édition (28 août-2 septembre 2017).

Ce soir et demain, à Alès même, ça commence avec les avant-premières de films qui vont sortir bientôt et des rencontres avec leurs réalisateurs.

* À 19h00 : Les Grands Esprits de Olivier Ayache-Vidal (2017).

* À 21h00 : Le Redoutable de Michel Hazanavicius (2017).

Du 30 août au 2 septembre 2017, la fête s(étend aux alentours, à la Bambouseraie de Générargues, à Saint-Privat-des-Vieux, à Castelnau-Valence, et à Massanes, des séances en plein air gratuites, qui commencent à la tombée de la nuit, vers 21h30.

Faites votre programme.

Cinéplanet, place des Martyrs de la Résistance, 30100 Alès.

Sinon, on annonce pour certains, une de ces petites "alertes canicule", irrégulières autant que récurrentes désormais, dont l’avenir a le secret.

Jeune Cinéma est heureux de vous offrir quelques glaçons de la photographe américaine Lawren Harris, venus de sa série Ice (1988-2007).

Profitons-en tant qu’ils existent encore, les glaçons.